Daca ai "un patrat" de matase, Hermes te invata cum sa-i faci nod si la ce sa-l porti. Casa pariziana celebreaza pretiosul accesoriu prin lansarea unui site special ce se va numi jaimemoncarre.com. Hmm...in contrast cu un blazer negru sau peste un top bej?
Foto: hermes.com
Stuff I liked:
Barbara Munsel 
Veronica Vartic 
Iefke de Roos 
Els Petit@ Elsewerk 
Monique Poolmans
Edda
Irene Heldens
Foto: ydu.nl
Nu am urmarit-o pana acum, insa propunerile ei pentru toamna se inscriu undeva in categoria sexy, but trashy. O colectie proaspata, in ciuda griurilor si negrului ce domina din punct de vedere cromatic. "Miscarea" este sustinuta prin insertia imprimeurilor 3D, iar feminitatea se intrevede gratie manecilor si jupei din tulle.
Foto: Vogue UK
Care este povestea proiectului tau?
Este o intrebare foarte buna! Mi-ar trebui un caiet intreg ca sa descriu toata povestea lui. A fost un proiect ambitios care pana la urma a iesit. Nu zic, se putea si mai bine, dar in lipsa de timp si resurse, a fost o reusita. Sincer, cel mai mult timp mi-a luat sa pun cap la cap ideile. La mine creierul functioneaza ca un film care ruleaza in continuu imagini aleatorii si la sfarsit isi selecteaza ce are nevoie pentru a concretiza ceea ce cauta.
Povestea colectiei se poate descrie in cateva cuvinte: multe fire, munca, ambitie si suflet. Parerea mea este ca sufletul depus de fiecare persoana participanta la acest proiect a facut diferenta.
Am fost placut surprinsa de manechinele entuziasmate si atente la toate explicatiile. A fost foarte greu, dar nu am simtit presiunea lui pentru ca toata lumea m-a sustinut si m-a ajutat sa-l duc la capat.
Vorbeste-mi putin de ideea de la care ai plecat si ce forme ai construit?
Cand am inceput sa ma gandesc la proiectul de licenta vroiam sa fie ceva care sa uneasca moda si arta cu ingeniozitate, asa ca primul lucru care mi-a venit in minte a fost ideea de puzzle. Apoi am inceput s-o dezvolt cu profesorul meu coordoantor (conf. univ. Paula Barbu) si apoi „am rumegat-o” timp de o luna cerand sfaturi de la cei apropiati.
La inceput a fost puzzle combinat cu iluzie optica. Dar ce sa creez? Am facut schite... nu-mi venea nici o idee pana cand, am inteles ca puzzle-ul meu trebuia compus din fiecare creatie in parte, pentru a forma o rochie gigant, reprezentand simbioza dintre moda si arta. Dar nici aici nu a fost atat de simplu, pentru ca vroiam ca fiecare creatie sa aiba personalitatea ei, sa fie diferita, nelasand sa se dezvaluie ideea finala.
Firele de lana au reprezentat munca de Sisif care a facut diferenta, pentru ca prin intermediul lor am reusit sa creez o traiectorie de linii sugerand iluzia optica.
Prima data am creat rochia gigant, in care, metaforic vorbind, am sculptat fiecare piesa vestimentara in parte. Formele pe care le-am construit sunt inspirate din stilizarea crochiurilor de moda, care dau senzualitate, feminitate si atitudine.
De asemenea m-au inspirat si formele sugestive ale cascadelor. In plan conceptual, am imbinat pamantul si apa intr-o curgere de fire si spuma.
Cum ai descrie relatia material - forme/croi?
Totul a fost gandit inginereste de la inceput pana la sfarsit, de la inaltimile pe care trebuiau sa le
aiba manchinele, la pozitia in care urma sa se aseze fiecare, la formele care trebuiau sa se imbine si liniile care urmau sa aiba continuitate de pe o creatie pe alta.
Materialul a fost ales special ca sa imi permita crearea formelor si introducerea firelor. Am optat pentru un tricot simplu alb peste care am suprapus tulle elastic (crem si negru). Formele le-am umplut cu vatelina, iar detaliile rigide le-am sustinut cu balene. Din aceasta combinatie au fost create: rochia „inalta”, cum a fost denumita, rochia spirala si rochia cu forme.
Rochia cascada, salopeta si rochia cu gluga au fost create dintr-un tricot mai gros, alb, in combinatie cu tulle normal. Acestea au fost materialele folosite in cea mai mare parte.
Concluzia este ca relatia dintre cele doua este extrem de importanta pentru ca daca nu reusesti sa alegi bine materialele, se poate foarte usor sa nu-ti iasa formele sau croiul dorit. Trebuie totul gandit foarte exact, la milimetru, nelasand nici un element la voia intamplarii.
Cum te gandesti sa transformi colectia ta, foarte conceptuala, in piese pret-a-porter?
Colectia a fost intr-adevar conceptuala, dar foarte bine gandita si usor adaptabila. Piesele pret-a-porter vor pastra formele, dar mai atenuate. Volumetriile create prin balene isi vor pastra in mare identitatea, iar elementul definitoriu va consta in folosirea firelor si a culorilor in crearea conceptului.
Unde te vom putea vedea/cumpara ?
Pentru inceput, probabil, imi voi face un site impreuna Anamaria Miehs si Andreea Dumitrescu, apoi voi realiza o colectie derivata din „String fall” si, peste doi ani, la terminarea masterului, sper sa reusesc sa ma autodepasesc printr-o colectie care sa exprime identitatea mea de designer.
Publicatia Visionaire a lansat un numar - tribut Alexander McQueen la care au contribuit Nick Knight, Lady Gaga, Steven Klein si Mario Testino. Creatiile designer-ului au aparut inca din 1996 in paginile revistei, iar in 2003 a existat si o initiativa de a colabora pentru o editie, proiect care nu s-a concretizat in cele din urma.
Fondatorii acestui concept-revista s-au gandit ca e momentul sa se revanseze si, uite ca, Visionaire Spirit a prins viata. Cum? Paginile albumului au in interior seminte de flori, astfel ca plantate, ele infloresc. McQueen in bloom...
Sursa: Vogue UK
La John Galliano, tinutele au fost livrate pe podium gata impachetate cu funde (ce marcau talia) si (coifuri din) celofan. Designer-ul a revenit la tema florala din 2009, dar a interpretat-o mult mai dramatic, prin mantouri, rochii si fuste care iau forma unor petale-gigant. Volanele multiple suprapuse si degradeurile au fost elementele care au oferit un adevarat spectacol haute.
Riccardo Tisci a elaborat 11 look-uri ireal de frumoase. Focusul a fost scheletul uman evidentiat prin aplicatiile si broderiile de perle si cristale pe tulle si dantela bej. Una din salopete este rezultatul a 1.600 de ore de munca. Aceste detalii constituie motivul pentru care Givenchy a ales sa-si dezvaluie colectia intr-o prezentare privata.
Foto: style.com
